Seth MacFarlane si udělal jméno díky úspěchu svého animovaného seriálu Rodinný typ , což vedlo ke dvěma dalším animovaným seriálům ( Cleveland Show a Americký táta! ) a pomohl mu dostat se na velkou obrazovku s Ted , Milion způsobů, jak zemřít na Západě , a Ted 2 . Před pár lety se však MacFarlane vydal překvapivým směrem, když debutoval hodinovou sci-fi sérií Orville .
Ačkoli to začalo tím, že Fox zaměřil svou propagační kampaň na to, co budeme nazývat více MacFarlaneovsky aspekty seriálu, diváci, kteří si to vzali Orville rychle zjistil, že je to vlastně láskyplná pocta Star Trek a i když to trvalo nějakou dobu, než seriál skutečně našel své základy, přínos pro ty, kteří u něj zůstali, byl obrovský. Když show dokončila svou třetí sezónu, fanoušci a více než několik kritiků okamžitě vyzvali k obnovení show na další sezónu.
Zda se dočkáme 4. řady Orville se ještě uvidí, ale vzhledem k tomu, že show byla právě přidána do nabídky Disney+, MacFarlane se rozhodl vrhnout se bezhlavě do kola další publicity pro show, což ovi poskytl příležitost zeptat se na vývoj série v průběhu jejího run, to nejlepší ze 3. řady – včetně nečekaného camea country hudby – a mnoho dalšího.
RFCB: Opravdu jsem si užíval běh Orville zatím a doufám, že to v žádném případě neskončilo.
SETH MACFARLANE: My taky! [Smích.] V to také doufáme!
Zajímalo by mě: jaké byly výzvy spojené s vývojem seriálu v průběhu těchto tří sezón? Mám pocit, že někde ve druhé sezóně došlo ke zlomu, díky kterému to vypadalo, jako by to byla úplně jiná série.
Jo, to bylo něco, co... [váhá.] Jeden spisovatel mi v jednom bodě mé kariéry řekl: „Nenajdeš svůj pořad. Vaše show si vás najde.' A to se tak nějak stalo Orville . Dalo si za cíl jednu věc a rychle se ukázalo, že show chce být opravdu něco jiného. A myslím, že poměrně brzy ve 2. sezóně došlo k tomuto posunu a 3. sezóna opravdu měla pocit, že jsme narazili na zem. Jako, přesně jsme věděli, co jsme, nesnažili jsme se být něčím, co se zdálo jako čtvercový kolík v kulaté díře, jen jsme dovolili našim postavám, aby byly věrné tomu, kým jsou, a nemusely se starat o to, že budou vtípky. každou stránku. Vtipy přišly, až přišly, a...to je stále součástí show, ale není to něco, co bychom chtěli vnutit.
Když show poprvé začala, existoval od Fox nějaký edikt, že z ní chtěli udělat více show Setha MacFarlana než sci-fi show?
Možná trošku. Ale opravdu jen trochu. Nepamatuji si… Chci říct, hodně jsem toho četl online – spekulace, které Fox požadoval Rodinný typ ve vesmíru – ale opravdu ne. Opravdu obecně podporovali to, co show bylo. Jedinou námitku, kterou jsem měl, bylo, že představení bylo zahájeno jako tvrdá komedie. Opravdu se opřeli do vtipů. A to byl část toho, takže to není jen jejich chyba, ale do vtipů a komedie se opřeli v nepřiměřené míře. A skutečně to prezentovali jako situační komedie ve vesmíru, což nebylo. Byla to show, která se pokoušela vyprávět seriózní sci-fi příběhy a zároveň vtipkovat, a...to ve skutečnosti není něco, co by bylo udržitelné ruku v ruce v televizním seriálu. Myslím, že ve filmu to tak je. Myslím, že to zvládneš hodinu a půl. Ale aby se lidé vraceli a aby skutečně uvěřili, že tyto sázky jsou skutečné, postavy musí věřit, že sázky jsou skutečné, a pokud postavy věří, že sázky jsou skutečné, postavy si nebudou dělat vtipy. když jsou sázky vysoké. A to je jen základní matematika. Takže jsme na sebe přestali tlačit, abychom z toho udělali něco, co nebylo, a řekli jsme: „Hele, máme osm nebo devět fantastických postav a necháme je být tím, kým jsou.“
No, připadalo mi, jako kdyby došlo k výraznému zlomu, byl to s „Identitou“ v sezóně 2.
Jo, a to byla epizoda, která pro nás byla napjatá, protože jsme nevěděli, jestli lidé přijmou show tímto způsobem. Víte, vyprávěli jsme temný dvoudílný sci-fi příběh a nevěděli jsme, jestli do toho lidé půjdou. Polovina mě čekala jakousi reakci typu „zůstaň ve svém pruhu“. A to vůbec nebylo. Bylo to naopak! Lidé to milovali. Do té doby to byly některé z nejpopulárnějších epizod sezóny. A co na tom bylo potěšující a znervózňující, bylo to, že už jsme napsali zbytek sezóny a tak trochu jsme drželi Isaaca v pozadí, takže jsme nemuseli řešit následky, pro případ, že by to lidé nenáviděli. . Takže jsme se tak trochu vyhnuli dopadům tohoto příběhu a pamatuji si, že jsem četl komentáře fanoušků online o dvě epizody později – myslím, že to bylo v době „Lasting Impressions“ – kde lidé říkali: „Vážně? Stále se nemluví o Izákovi? Málem všechny zabil!' Takže v sezóně 3, hned na začátku, byl Charlie hlasem té části fandomu, která tam byla, aby řekla: „Hej, lidi! Ano, ten chlap nás zachránil, ale je také důvodem, proč ti lidé zemřeli a že jsme dokonce museli být zachráněni, a ty jsi ho nechal sedět na tom mostě, jako by se nic nestalo! Takže to byl přímý výsledek toho, že jsme opravdu věnovali pozornost reakci publika. Jednou z mých oblíbených věcí je ponořit se hluboko do online reakcí fanoušků pořadu po odvysílání a rozhodnout se, čemu chci věnovat pozornost a co chci ignorovat. A skutečně, v sezóně 3 je hlas fanoušků slyšet mnoha různými způsoby.
Nyní, když jste online, nosíte neprůstřelnou vestu a ohnivzdorné spodní prádlo? Jak se na to připravujete?
Hej, v tomto bodě své kariéry jsem dobře připravený. [Smích.] Víte, jdu do toho s realistickými očekáváními. Ale 3. sezóna byla skvělá! Protože, podívejte, 75–80 % z toho, co jsem četl, bylo pozitivních a bylo to opravdu potěšující. Představení má takovou vlnu podpory. A samozřejmě můžete mít lidi, kteří nemají rádi jednotlivé epizody... a mimochodem, to chcete! V šesté epizodě „Dvakrát za život“, ve které John říká: „Gordon dorazil asi před měsícem“, došlo k mírnému zvratu a řada fanoušků správně poukázala na to, že pokud Gordona vytrhli z minulosti dříve poslal zprávu do budoucnosti, aby pro něj přišla, nikdy by neměli důvod se vrátit a získat ho, a vytvořilo by to paradox. A to bylo 100% správné. Tak jsme se vrátili dovnitř a udělali kousek smyčky za vysíláním a znovu odeslali show do Hulu...a já nevím, jestli je to ještě nahoře na nástupišti nebo ne, ale pokud ne, bude to brzy! Takže takové věci... Podívej, máš nos hluboko v tomhle navždy a myslíš si, že jsi překročil všechna svá T a tečkoval všechna svá já, ale je hezké mít publikum, které je dostatečně zaujaté, aby tě zachytilo, kdyby něco zmeškal jsi.
Četl jsem o tom jinde na internetu, ale pokud byste mohl trochu pohovořit o tom, jak těžké bylo vytáhnout postavu Dolly Partonové v 'Půlnoční modré', je to příběh, který stojí za to vyprávět znovu.
jak se dívat na hru steeler
Byla to výzva kvůli COVIDu. V té době lidé moc necestovali a my jsme byli v L.A. a Dolly byla v Nashvillu. A poslali jsme jí epizodu „Sanctuary“ z 2. řady a mluvil jsem s ní a její úžasnou pravou rukou, Dannym Nozellem, který byl báječně nápomocný při tom, aby to všechno fungovalo, stejně jako skvělý chlap. A všechno se to sešlo, ale jedinou výzvou bylo, že jsme to museli udělat v Nashvillu.
Takže jsme postavili tuto sadu kabin, v podstatě jsme ji rozřezali na polovinu a polovinu poslali do Nashvillu. [režisér] John Cassar a já jsme letěli do Nashvillu a zastřelili jsme tam Dolly. A Rena Owen, která hraje Heveenu, přišla s námi, takže dělala své scény s Dolly. Takže pokaždé, když se díváte směrem k Dolly, i když vidíte zadní část Reniny hlavy, je to v Nashvillu. Když se otočíte a uvidíte Heveenu, je to v L.A. A samozřejmě je tu dvojka pro Dolly pro obrácení. A je to důkaz pro naši osvětlovací skupinu, pro naši produkční designérskou skupinu, pro všechny zúčastněné, že je to prostě bezproblémové. Tito dva lidé jsou od sebe v mnoha státech, a přesto vypadají, jako by byli od sebe jen dvě stopy. Všechno se to sešlo. A samozřejmě tým vizuálních efektů Orville , Brandon Fayette a jeho tým, kteří znovu vytvořili Dolly Partonovou z roku 1990 prostřednictvím této nové A.I. technologie, kterou každý používá. Bylo to prostě všechno bezproblémové. To byl ten, který... Bylo hodně překážek se tam dostat a my jsme se prostě nikdy nevzdali. [Smích.]
Řekli jsme: „Musíme to udělat. Jediný způsob, jak příběh Heveeny v této epizodě funguje, je s Dolly Parton. Jediná možnost.' Nevím, co bychom dělali, kdyby to představení nedělala, protože jediná věc, která by Heveenu mohla přimět udělat správnou věc a svědčit, by byla, kdyby jí nikdo jiný než Dolly Parton nedal moudrou radu. A kromě toho, že ji Dolly získala, byla samozřejmě tak okouzlující a tak velkolepá a jen středobodem této epizody. A také, jak si dokážete představit, nejsladší živá lidská bytost. Takže to bylo všechno skvělé.
power book 2 premiéra
Jednou z hlavních hvězd 3. sezóny byla Imani Pullum jako Topa.
Ano!
Jsem si jistý, že její rané výkony samy o sobě stačily k tomu, aby vám dodalo sebevědomí, abyste na ni v průběhu série více upozornili.
Ano, úplně. Ačkoli „Midnight Blue“ a „Tale of Two Topas“ byly obě napsány předtím, než jsme začali natáčet. Všech deset epizod bylo napsáno předtím, než jsme natočili snímek filmu. Takže ať už bude hrát Topa kdokoli, měl už před sebou velkou práci, ale našli jsme Imani, a Imani byla velmi ostřílená divadelní herečka, když přišla na natáčení, protože jí šlo jen o práci, byla tak profesionální, byla tak soustředěná, byla tak připravená a... [Váhá.] Nikdy nevíš, jakou práci herec dělá při přípravě na postavu, ale ať udělala jakoukoli práci sama, chlapče, ukázala to na obrazovce. Právě srazila tu postavu z parku a já jsem byl tak šťastný, že jsem viděl všechnu tu pozornost, kterou získala, a všechnu pozitivní odezvu, protože to byla výzva. Chci říct, že to byla náročná postava pro každého dospělého ostříleného herce a pro ni bylo výjimečné, že ji takhle vyřadila z parku. A pro show to bylo skvělé, protože kdyby to nefungovalo, ty epizody by nefungovaly... Příběhy by se rozpadly na kusy. Takže ta představení nesla velkolepým způsobem a všichni jsme byli opravdu hrdí na práci, kterou odvedla.
Když děláte ty epizody, které jsou tak trochu paralelní s událostmi ve skutečném světě, považujete za problém nebýt příliš očividné s paralelou, kterou se snažíte vytvořit? Musí to být jemná chůze po laně.
Ano. Velmi. [Smích.] Jo, to je největší výzva při psaní takového pořadu, zvláště v dnešní době, protože... Víte, někdy se snažíme něco říct a někdy ne. Někdy pozorujeme. Někdy, když se zdá, že se snažíme prosadit agendu, je to trochu zavádějící, protože jsme to skutečně my, kdo pozoruje naši společnost a popisuje, co vidíme. To je mnohem lepší způsob, jak to vyjádřit. A samozřejmě kromě toho, že nikdo nikdy nevyjádřil svůj názor nebo nezměnil názor tím, že řekl: „Jsi hloupý a měl by sis to myslet,“ velmi se snažím, když se zabýváme těmito příběhy o problémech. buďte kázání způsobem, který vás vyvede z příběhu. Pokud se to hodí k osobnosti postavy, to je jedna věc. Myslím, že pro Kelly bylo velmi přirozené zaujmout její pozici, pro Klydena bylo velmi přirozené zaujmout svou pozici. Ale postavy musí být věrné samy sobě. Nechcete na to přijít bezpáteřně. Nechcete mít žádný úhel pohledu. Ale zároveň to chcete podat promyšleně, přesvědčivě, chytře a nemlátit s tím své publikum o hlavu. Takže to je jedna z největších výzev v tomto koutě sci-fi.
Měl jsem pocit, že jediný, kdo se přiblížil k překročení čáry, byl „Jemně padající déšť“ s celou populistickou věcí. Ale když se to přepnulo na zaměření na Anaya více než na tento aspekt příběhu, šlo to trochu hladčeji.
Jo, ale... No, řekl bych, že Krill jsou naše nejtemnější části. A když říkám „my“, myslím tím jen nás jako planetu. To jsou Krillové. Chci říct, že populismus je na vzestupu všude, nejen v Americe, a je třeba se toho znepokojovat. Nevím, že v historii existuje spousta případů, kdy hlučný populistický režim mění svět k lepšímu. Myslím, že existuje mnoho případů, kdy urychlí kataklyzmatický obrat událostí. Pro mě je to jen zdravý rozum založený na historickém pozorování. Ale zároveň s tím zase nechceme mlátit lidi o hlavu. Vaší první povinností je pobavit a nechat tvrdé politické komentáře na učednících. Ale když vyprávíte příběh, který souvisí s nějakým problémem nebo souvisí s něčím souvisejícím s aktuálními událostmi, také nemůžete být bezpáteřní. Musíte mít na svůj příběh úhel pohledu.
Jak je to tedy s vašimi ostatními sériemi? Váš vztah s Foxem... Vím, že jste byl poměrně hlasitý o svých méně než pozitivních pocitech vůči společnosti jako celku.
Jo, myslím... [povzdechne si.] Je to složité. Je tam spousta lidí, kteří se mi na osobní úrovni opravdu hodně líbí, a byla učiněna některá rozhodnutí, se kterými zásadně nesouhlasím. A to může být těžké sladit… a v tuto chvíli jsem úplně nepřišel na to, jak to sladit. Možná v určitou chvíli budu. možná nebudu. Ale momentálně je to těžké. Ale samozřejmě také pracuji na Ted série na Peacock, která se pěkně rozjíždí. Podívej, ta věc s animovanými pořady... Chci říct, Rodinný typ je v tomto bodě velmi soběstačný. Americký táta! je velmi soběstačný. Byl jsem dabérem v těchto pořadech – a to je vlastně vše – už nějakou dobu. Orville zabralo mi většinu času. Když jsem odešel dělat [film] Ted v…tuším v roce 2012 nebo kdykoli to bylo, tehdy jsem odešel Rodinný typ a předal otěže a od té doby je soběstačný. Takže moje přímá každodenní účast za posledních pár let byla většinou s Disney Orville a v poslední době s Universal for the Ted série a další projekty. Mám s těmito společnostmi různorodou řadu vztahů, některé lepší než jiné, ale na osobní úrovni jsou všechny dobré.
Abych to přivedl zpět Orville , 3. řada přináší asi tak šťastný konec, jaký jste mohli nabídnout, ale jak již bylo uvedeno, stále doufám, že tomu tak není a konec.
Jo, všichni z produkce to cítíme stejně!
Ale právě teď si myslím, že je to v tuto chvíli jen v rukou Disneyho?
To opravdu je. Na Disney+ jsme skočili 10. srpna, což je velmi vzrušující. Doufejme, že to ukáže show úplně novému publiku. A opravdu si myslím, že to je ta největší výzva Orville . Když si sedneš ke sledování Orville a dáte tomu šanci, jsem si jistý, že to vyjde. Jsem si jistý, že vás to vtáhne dovnitř. Největší výzvou show je vzdorovat očekáváním. Skutečnost, že jsem dělal všechny tyhle animované komedie a filmy jako Ted a Milion způsobů, jak zemřít na Západě … Je to tak levá zatáčka, že je těžké prolomit to břemeno očekávání, které lidé ohledně show mají. V mnoha případech si lidé myslí, že jde o situační komedie na základě počáteční marketingové kampaně. Ale samozřejmě je to něco tak radikálně odlišného. A když tomu lidé dají šanci a sednou si ke sledování show, jsou téměř vždy překvapeni a zaskočeni. 'Ach, páni, tohle je úplný opak toho, co jsem si myslel, že to bude... v dobrém slova smyslu!' A myslím, že pokud se nám podaří získat dostatek lidí, kteří nám dávají šanci, odměny budou ve formě 4. sezóny a možná i dalších. Takže je to opravdu v rukou diváků. Protože je to byznys. Pořad je nákladný na výrobu, je třeba, aby svou vlastní existenci zdůvodnil diváckým nadšením a sledovaností. Tak snad nám Disney+ dá tu šanci.
Will Harris ( @NonStopPop ) má za sebou dlouhou historii dlouhých rozhovorů s náhodnými osobnostmi popkultury pro A.V. Club, Vulture a řada dalších prodejen, včetně Variety. V současné době pracuje na knize s Davidem Zuckerem, Jimem Abrahamsem a Jerrym Zuckerem. (A neříkejte mu Shirley.)